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3.8妇女节 来了解欧洲Fashion发展史

时间:2025-03-19 11:25来源: 作者:admin 点击: 35 次
FashionplatefromTheYoungLadies'Journal(February1887,England) 欧洲的女装发展一直引领世界Fashio

FashionplatefromTheYoungLadies'Journal(February1887,England)

欧洲的女装发展一直引领世界Fashion的走向。纵观历史,女装的发展及变革与社会环境、政治文化和艺术追求息息相关。透过女装,我们看到的不仅仅是特定时期的社会现状,更是女性社会地位的变化和她们的精神追求。接下来,让我们一同回顾那些记录着时代特征的经典女装。

18世纪的欧洲还没有形成现代意义上的时装的概念,当时,最能引领女性服装风尚的要数宫廷服饰了。对于宫廷女装的设计,法国在18世纪上半叶一直处于领跑地位。极为夸张的设计、蕾丝的修饰、及地的裙摆无不彰显贵族女性的社会地位和她们恪守的道德准则。18世纪后半叶,伴随着印度手工印花棉布的大量进口,英国的宫廷女装有了自己的设计理念和元素,印有英国花卉的舒适棉布材质开始赢得更多女性的青睐。

这是18世纪早期最时尚的款式,裙摆造型极为夸张。它完美地彰显了女性的形体特征:丰满的胸型,纤细的腰围和丰满的臀部。这样的设计符合当时社会对于女性服饰的审美标准,同时也带有极强的道德目的,即女性要庄重得体,健康笔直,严谨自律。

19世纪初高腰裙装风靡欧洲,不同颜色的丝绸制成的晚礼服夺人眼目。机器刺绣、嵌花等工艺开始出现,让长裙有了更多的装饰细节。除了长裙,帽子、扇子、鞋等配饰也成为女性外表装饰必不可少的一部分。羽毛、人工花卉作为装饰被广泛使用。新的发型设计的出现,也为不同款式帽子的设计提供了大量的灵感来源。

19世纪中叶,由白色丝绸或是上等白色棉布制成的婚纱成为女性婚礼仪式上的最佳选择。蕾丝面纱被视为是新娘家族身份的象征,经常世代相传。19世纪中叶以后,女性的服饰相继出现了几次新的变革,然而象征着纯洁的白色婚纱一直被保留下来。

19世纪后半叶,束腰被广泛应用,用于显示女性丰满的胸部和纤细的腰线。然而与18世纪不同,这一时期的束腰更加容易穿戴。但是追求女性线条的目标也让女性承受着身体上极大的痛苦。内脏受到严重挤压,甚至移位。此外,杂志中一些手绘的时装图片时刻向女性们传达着来的巴黎的最新服装款式。

20世纪初,东亚的艺术造型被广泛传播到欧洲,一瞬间成了欧洲时尚界的新宠。Liberty&Co.公司就不惜重金买下日本和服的制作工艺说明。中国的锦缎和刺绣工艺也被广泛应用在外套设计上。西亚波斯国家女性服装的制作工艺和样式也同样被采用,一时间,欧洲女装有了焕然一新的气息。

20世纪20年代的女装几乎被少男造型(garçonnelook)所统治,出现了率直、无腰线的自由风格,越加彰显了女性崇尚自由的精神。精致的真丝和雪纺制成的内衣风靡一时。服装的材质越来越轻盈,剪裁越来越大胆,传统的长裙已不再流行,相反,短裙成为了最潮的选择。

20世纪20、30年代,也是女性运动系列服装蓬勃发展的时期。设计师们纷纷推出“休闲度假”风格的套装。Coco香奈儿也推出了女衫裤套装。一些设计师还设计出不同品味的香水来配合推广自己的服装品牌。

二战前,伦敦的定制时装主要由裁缝和宫廷设计师来完成。TheIncorporatedSocietyofLondonFashionDesigners于1942年成立,大部分的成员都在伦敦Mayfair一带工作。他们选用来自苏格兰的顶级羊毛面料进行设计。二战期间,定制服装有着非常严格的规定:裙子不能长于膝盖,夹克只能有三颗纽扣。二战后,时尚界崇尚男性气概的设计风格,迪奥的NewLook应运而生,给人耳目一新的感觉。

伴随着战后经济的复苏,英国和法国的时装产业迅速发展起来。巴黎成为了世界顶级奢侈品中心。法国的设计师们以其高品质的设计和前卫的品味赢得一片呼声。人们开始从普通的服装消费发展到追求极致的完美体验。众多知名服装品牌和享誉世界的设计师不断涌现。

20世纪中后期,时装界出现了一次较大的变革。一些设计师开始向来自巴黎的时尚传统发出挑战。越来越多的年轻设计师们开始实践自己的想法,不断地打破旧有的观念,并建立新的设计理念。20世纪70年代,伴随着朋克运动的兴起,VivienWestwood和MalcolmMcLaren在伦敦国王路开设了服装品牌店。一股反建构的解构主义风格服装受到年轻人追捧,这一次变革,不仅仅轰动时装界,同时还波及音乐届。

顶级时装品牌一直引领着女性对于衣着的品味和选择,越来越多的品牌推出高品质、价格较为低廉的服装。同时,互联网也在不断地影响着时装的发展,很多自有品牌在线开设自己的服装品牌商店。

纵观欧洲女性服装发展史,是女性不断追求美、追求自我,追求自由的发展史;是女性争取话语权、表达权的历程。完整记录这样一部历史的是一个坐落在伦敦的博物馆——维多利亚与阿尔伯特博物馆(V&A)。每年数以万计的人们来到这里参观,这里不仅有世界上最大最全的服装展厅,还有相当重量级的珠宝厅,展出着艺术匠人们的历史经典杰作。

V&A是伦敦当地人最喜欢逛的博物馆,主要记录和展示设计艺术的历史与发展,对于喜欢设计、热爱文艺、敢于创新的年轻人具有极大的吸引力。为了更好地体验V&A博物馆,你可以提前预定一场专业的现场中文导览,跟着专业的讲解老师一起细数馆内的一个典藏。

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